con arte y creatividad
En el mes de octubre del año 2022 se celebrará el vigésimo quinto aniversario de la apertura del Museo Guggenheim en Bilbao, un evento que transformó profundamente la vida cultural, económica, social y artística de la ciudad y sus alrededores. Desde entonces, ha alcanzado un indiscutible nivel de éxito y reconocimiento a nivel internacional que ha logrado perdurar a lo largo del tiempo.
Cromatismo y sueños Joyas del MAC de París
Explora la Vanguardia de París en el Museo de Arte Moderno: 70 Obras MaestrasSumérgete en la fascinante historia del arte moderno en París a través de una selección cautivadora de 70 obras maestras. Esta colección única ofrece un panorama completo de los movimientos vanguardistas que florecieron en la Ciudad de la Luz en las primeras décadas del siglo XX.
Déjate sorprender por piezas icónicas del fauvismo y el cubismo, que revolucionaron el mundo del arte y rompieron con los estándares tradicionales. Descubre cómo estos movimientos cambiaron la forma en que se representaban el paisaje, la figura humana y la naturaleza muerta.
Para cerrar con broche de oro, la exposición presenta una serie de artistas ligados al surrealismo, que te transportarán a un mundo de sueños, misterio y creatividad ilimitada.
No te pierdas esta oportunidad única de explorar la vanguardia artística de París a través de una colección de piezas maestras seleccionadas cuidadosamente por el Museo de Arte Moderno. ¡Te esperamos!
SerraSeurat Dibujos
La relevancia del dibujo en la obra de Georges Seurat (1859-1891), reconocido por ser el precursor del puntillismo, y su relación con varios críticos y artistas contemporáneos, entre ellos Richard Serra, uno de los máximos representantes del minimalismo. Se resalta la manera en que Seurat utilizó las técnicas de dibujo que había adquirido. Un punto en común con Serra, para quien el dibujo es "una inquietud constante, con sus dificultades correspondientes e inherentes".
Nueva exposición
La exposición "Secciones/Intersecciones" conmemora el 25 aniversario del Museo Guggenheim, destacando la obra de El Anatsui "Mar creciente".La inauguración de la muestra marca el final de los festejos por el aniversario del museo, que ha tenido como protagonista a Frank Gehry, su arquitecto, y una cena de gala con 450 invitados.
La exhibición se divide en tres temáticas que reflejan los hitos de la historia del museo y ofrece "una mirada panorámica" de su colección desde su fundación hasta la actualidad.
El Museo Guggenheim Bilbao ha decidido celebrar su cuarto de siglo en la ciudad presumiendo de su colección, que ha crecido y se ha consolidado a lo largo de estos años.
Marcando la historia
Adentrándonos en la tercera planta del museo, nos encontramos con la temática central de Marcando la historia. Una fascinante selección de obras de arte tras la Segunda Guerra Mundial en diálogo con la increíble arquitectura de Frank Gehry.
UNA MIRADA A LOS MOMENTOS CUMBRE DEL ARTE
Las salas de esta planta están estratégicamente organizadas para proporcionarte una experiencia única. Algunas de ellas se centran en un solo artista, mientras que en otras convergen artistas con preocupaciones y técnicas similares.
LA ABSTRACCIÓN EN NUEVA YORK
Al inicio, una sala dedicada a la abstracción de posguerra en Nueva York te invita a sumergirte en el fascinante mundo de Willem de Kooning, Mark Rothko, Lee Krasner, Clyfford Still, Robert Motherwell y Ellsworth Kelly.
LA EVOLUCIÓN DE LA EXPRESIÓN ABSTRACTA
Observa cómo la expresión abstracta evoluciona hacia nuevos lenguajes en las décadas de 1960 a 1980 en otra de las salas. Aquí encontrarás a reconocidos artistas que experimentaron con nuevas materialidades, incorporaron la serigrafía y el texto en sus obras. John Chamberlain, Cy Twombly, Robert Rauschenberg, Sigmar Polke y Jean-Michel Basquiat son algunos de los protagonistas en esta sala.
Desplegando narrativas
¡Explora la riqueza de la narratividad en la segunda planta! Esta sección, titulada Desplegando narrativas, cuenta con una variedad de veinte obras de artistas talentosos, producidas entre 1957 y 2019. Entre las diferentes expresiones artísticas, como la pintura, escultura, fotografía, obras en papel e instalación, se revela una perspectiva amplia de los paradigmas narrativos y los movimientos de la segunda mitad del siglo XX.
Disfruta de la exploración de la materialidad y la reinterpretación de mitos, símbolos e historia por parte de Joseph Beuys y Anselm Kiefer. En contraste, Yves Klein y Yoko Ono enfatizan la importancia de las representaciones performativas y corporales, a través de temas, técnicas y materiales cuidadosamente elegidos.
¡Pero eso no es todo! También se destacan en esta planta artistas como Miquel Barceló, Jenny Holzer, Abigail Lazkoz, Juan Luis Moraza, Juan Muñoz, Ernesto Neto, Javier Pérez, Antonio Saura y Julián Schnabel, quienes ofrecen una mirada fascinante a través de sus propias narrativas desplegadas en distintas formas. ¡No te lo pierdas!
EncuentrosVías Un cuarto de siglo de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao
La ambiciosa exposición de la Colección del museo ocupará todo el espacio expositivo y presentará temáticamente los fondos del Guggenheim. Nuevas conexiones serán establecidas entre múltiples lenguajes artísticos, destacando los principales hitos y tendencias de la historia del arte moderno y contemporáneo con obras a gran escala y específicas para el lugar.
Noticia A media mañana
A las 11 horas de la mañana del 18 de octubre de 1997, hace 25 años, el Guggenheim abrió sus puertas al público por primera vez. La inauguración fue un éxito rotundo, con una gran cantidad de visitantes entusiastas ansiosos por descubrir los tesoros que albergaba en su interior. Desde entonces, este museo se ha convertido en un símbolo indiscutible de la ciudad de Bilbao, al que llaman cariñosamente el "Guggenheim de Bilbao".
Begoña Martínez Goyenaga, subdirectora de comunicación y marketing del Museo Guggenheim, asegura que esta institución ha supuesto un gran cambio. Gracias a ella, Bilbao ha pasado de ser una ciudad postindustrial a una ciudad más acogedora, moderna y abierta, atractiva para turistas de todo el mundo.
Este "nuevo" Bilbao ha logrado atraer cada año a casi un millón de visitantes, lo que constata su éxito duradero. A pesar de que la impresionante arquitectura de Frank Gehry y la sensación de novedad pueden haber sido los principales atractivos en un principio, el hecho de que, después de 25 años, sigamos siendo capaces de atraer al público internacional es realmente significativo y destacable.
La vida material
En la primera planta del museo, finalmente, la exposición se enfoca en La vida material y su impacto en el arte contemporáneo. A lo largo de las últimas décadas, el desarrollo de las tecnologías de la información ha llevado a artistas de diferentes generaciones y orígenes a repensar la materialidad de nuestro mundo. A través de una selección de piezas que abarcan los últimos cincuenta años del arte global, se presenta esta poderosa reflexión que también implica una constante reinvención.
Esta sección de la exposición presenta obras de artistas reconocidos como Doris Salcedo, Gerhard Richter, Mona Hatoum, Richard Long, Asier Mendizabal, Susana Solano, Itziar Okariz o Rodney Graham. Cada uno de ellos aborda la temática de la vida material de manera única y a través de diferentes medios.
Además, el Museo Guggenheim Bilbao ha contribuido a la exposición con una pieza prestada a largo plazo por la artista y escritora japonesa Yayoi Kusama. Su presencia en la exposición añade una perspectiva más a la exploración de la materialidad en el arte contemporáneo.
